Eventi
Il cartellone Torino Spettacoli di Grande Prosa ospita un appuntamento particolarmente atteso con una protagonista molto amata: A spasso con Daisy con Milena Vukotic dal 25 al 27 febbraio al Teatro Gioiello di Torino. Accanto a lei Salvatore Marino e Maximilian Nisi. Il testo di Alfred Uhry è proposto nell’adattamento di Mario Scaletta e per la regia di Guglielmo Ferro. Già Premio Pulitzer e film da quattro Oscar A spasso con Daisy è ora un delizioso spettacolo teatrale. La bravissima Milena Vukotic dà vita all’anziana Daisy in una storia delicata e divertente capace di raccontare con umorismo un tema complesso come quello del razzismo nell’America del dopoguerra. La storia dell’anziana signora Daisy e del suo autista di colore è da sempre un successo. Premio Pulitzer per la Drammaturgia nel 1988 l’anno successivo l’adattamento cinematografico con Morgan Freeman e Jessica Tandy si è poi aggiudicato quattro Oscar Miglior film attrice protagonista sceneggiatura non originale e trucco e molti altri premi. Daisy anziana maestra in pensione è una ricca signora ebrea che vuole apparire povera una donna dal piglio forte: ironica diretta scontrosa capricciosa avara. E’ vitale e indipendente nonostante l’età ed è assolutamente maldisposta verso la decisione presa dal figlio Boolie Maximilian Nisi nel tentativo di arginare la rischiosa smania d’indipendenza della madre di assumerle un autista. Daisy non vuole in casa qualcuno che tocchi le sue cose che la privi del gusto di guidare che la faccia vedere in giro accompagnata da uno chauffeur come fosse una donna ricca. Per fortuna Hoke Salvatore Marino l’autista di colore affezionato e analfabeta è paziente e capace di sopportare tutte le stranezze della vecchia signora e di rimanere dignitosamente in disparte. Poi giorno dopo giorno la diffidenza iniziale lascia il posto a un rapporto fatto di battibecchi e battute pungenti che cela in realtà un affetto profondo. In fondo A spasso con Daisy non è che questo: la storia di un’amicizia profonda nata nonostante i pregiudizi e le classi sociali sempre giocando sull’ironia e i toni della commedia. Adattamento leggero e pungente regia pulita ed efficace interpretazione magistrale che grazie a trovate semplici ma particolari confezioneranno una commedia leggera piena di ironia di grazia e respiro.
dal: 24 feb, 2022 al: 25 mar, 2022Teatro improvvisazione risate partecipazione. Torna la sfida della risata ritorna sul palcoscenico del Teatro Le Serre di Grugliasco in via Tiziano Lanza 31 con la compagnia Teatrosequenza e il suo Match d’Improvvisazione Teatrale nell’ambito della Stagione Teatrale della Città di Grugliasco TO a cura di Associazione blucinQue in collaborazione con Fondazione Cirko Vertigo. I giocattori protagonisti di uno degli spettacoli più rappresentati al mondo si sfideranno in quattro appuntamenti dando vita a un vero e proprio campionato con la voglia di ricominciare mettersi in gioco e divertirsi. Il primo appuntamento è fissato per sabato 26 febbraio e a seguire sabato 12 e 26 marzo e 9 aprile sempre alle ore 21:00. I biglietti sono acquistabili online su Vivaticket al link https: www.vivaticket.com it biglietto match di improvvisazione teatrale 173982 oppure di persona presso la biglietteria di Fondazione Cirko Vertigo all’interno del Parco Culturale Le Serre biglietto intero 15 euro ridotto 12 euro . A dirigere le gare un severissimo arbitro che di tanto in tanto potrà essere preso a ciabattate direttamente dalla platea. Il primo appuntamento si intitola Si ricomincia! mentre quelli successivi vedranno sfidarsi le quattro squadre contraddistinte da colori differenti fino alla Finale All Stars. Il Match d’Improvvisazione Teatrale è un format che viene presentato in tutto il mondo nato il 21 ottobre del 1977 a Montreal sbarcato in Europa ad Avignone nel 1982 e infine giunto in Italia a Firenze nel 1989. Sulla scena si tiene una gara fra due squadre composte da tre o cinque giocatori chiamati giocAttori. La cornice richiama quello dell’hockey sul ghiaccio con tanto di casacche colorate patinoire come campo da gioco e arbitro con la tipica casacca a strisce. Quest’ultimo coadiuvato da due assistenti è un elemento fondamentale dello spettacolo e ha il duplice compito di proporre i temi sui quali improvvisare e assicurarsi che vengano sempre rispettate le regole del gioco. Ad ogni improvvisazione viene indicato titolo numero dei giocatori categoria e durata: pochi secondi per concertare una strategia e subito dopo le squadre scendono in campo sfidandosi a suon d’improvvisazione. Il compito di decidere il vincitore spetta al pubblico. Partecipe attivo e rumoroso di ogni evento fornisce i temi fa il tifo e all occorrenza munito di ciabatta si ribella alle decisioni arbitrali. Le regole del match sono uguali in tutto il mondo ma la bellezza di questo spettacolo sta nell’essere diverso ogni sera in ogni luogo. Gli improvvisatori danno vita ogni volta a storie diverse in grado di stupire sia gli spettatori nuovi sia quelli che tornano per l’ennesima volta.
dal: 22 feb, 2022 al: 8 ago, 2022
Dopo il grande successo dello spettacolo Performance del 2015 e anni particolarmente intensi che l’hanno vista protagonista in tv di uno show e una serie televisiva tutti suoi oltre alla conduzione del Festival di Sanremo e il doppiaggio di Morticia nel cartone animato La Famiglia Addams Virginia Raffaele torna al suo primo amore il teatro e lo fa con uno spettacolo completamente nuovo dal titolo Samusà. Il racconto di Samusà si nutre dei ricordi di Virginia e di quel mondo fantastico in cui è ambientata la sua infanzia reale: il luna park. Da lì si sviluppa in quel modo tutto della Raffaele di divertire ed emozionare stupire e performare commuovere e far ridere a crepapelle. Sono nata e cresciuta dentro un luna park facevo i compiti sulla nave pirata cenavo caricando i fucili il primo bacio l’ho dato dietro il bruco mela. Poi il parco ha chiuso le giostre sono scappate e adesso sono ovunque: le attrazioni sono io e siete voi. Tutto quello che siamo diventati stupisce quanto un giro sulle montagne russe e confonde più di una passeggiata tra gli specchi deformanti . La regia si avvale della grande firma di Federico Tiezzi. Samusà è scritto da Virginia Raffaele Giovanni Todescan Francesco Freyrie Daniele Prato con Federico Tiezzi
dal: 21 feb, 2022 al: 25 mar, 2022
Effetto Immediato Lo Spettacolo della Compagnia di danza MIXIT diretta da Denise Zucca porta in scena dopo una prima versione realizzata in forma di cortometraggio il processo obbligato di trasformazione che ognuno di noi ha vissuto e sta vivendo in questo periodo storico caratterizzato dalla Pandemia di Covid 19: un viaggio tra le sfaccettature dell’Es che parte da un’idea di arte contemporanea astratta pensata come diversità tra gli individui. L’appuntamento è fissato per domenica 20 febbraio al Teatro Le Serre di Grugliasco alle ore 21.00 biglietti acquistabili online su Vivaticket al link https: www.vivaticket.com it biglietto effetto immediato lo spettacolo 173979 oppure di persona presso la biglietteria di Fondazione Cirko Vertigo all’interno del Parco Culturale Le Serre di Grugliasco. Lo spettacolo rientra nella stagione teatrale della Città di Grugliasco TO a cura di Fondazione Cirko Vertigo e Associazione blucinQue. Accanto ai danzatori sulla scena ci sarà il pittore Daniele Guccione autore dell’intera scenografia che dipingerà live su un pannello di plexiglass. La sua opera e il suo ruolo saranno percepiti realmente soltanto alla fine dello spettacolo quando il pubblico presente in sala sarà chiamato a scansionare un QR code. La rappresentazione che sarà quindi anche interattiva è un inedito e viene portata in scena per la prima volta al Teatro Le Serre di Grugliasco coinvolgendo quindici giovanissimi artisti di età compresa tra i 14 e i 22 anni. Info su www.cirkovertigo.com
dal: 18 feb, 2022 al: 6 giu, 2022
da martedì 22 a domenica 27 febbraio 2022 da martedì a sabato ore 20.45 domenica ore 15.30 con il grande musical Sette spose per sette fratelli uno dei titoli di musical più amati dal pubblico italiano tratto dall’omonimo film prodotto da MGM e diretto da Stanley Donen un cult riproposto da sempre in tv con grandi ascolti. FDF Entertainment con la compagnia Roma City Musical e la regia di Luciano Cannito portano in scena una nuova e divertentissima edizione di 7 Spose per 7 Fratelli ispirata al celebre film di Hollywood con uno sguardo ai personaggi ed alle ambientazioni del mondo ironico dei western di Quentin Tarantino. Il grande impianto scenografico firmato da Italo Grassi e i meravigliosi costumi di Silvia Aymonino sono stati progettati e creati secondo i canoni estetici e spettacolari di Broadway e di West End. Un cast di 22 interpreti orchestra dal vivo con la direzione musicale di Peppe Vessicchio e con protagonisti Diana Del Bufalo e Baz nuovissima coppia del teatro musicale italiano esplosivi divertenti vulcanici dal talento vocale dirompente. Siamo nell’Oregon del 1850 in una fattoria tra le montagne vivono i sette fratelli Pontipee: Adamo Beniamino Caleb Daniele Efraim Filidoro e Gedeone. Adamo il fratello maggiore si rende conto che è arrivata l’ora di trovare una moglie che si occupi della casa e della cucina. Un giorno si reca in città per vendere pelli e conosce Milly la cameriera della locanda del villaggio. Tra i due scocca il colpo di fulmine. Adamo e Milly si sposano e partono per la fattoria. Arrivati a casa Pontipee Milly ha la sgradita sorpresa scopre che dovrà prendersi cura non solo del marito ma anche dei suoi fratelli sei rozzi montanari rissosi e refrattari all’igiene personale e alle buone maniere. Dopo una certa fatica iniziale Milly comincia a mettere in riga i sei ragazzi e vedendoli migliorare grazie alle sue cure Milly comincia segretamente a progettare di unire i sei cognati con le sue amiche del paese. L occasione propizia si presenta nel corso di una festa annuale in cui durante il ballo i sei fratelli Pontipee puliti e ben vestiti danno prova della loro abilità nella danza alle amiche di Milly. La festa vedrà opposte le squadre dei cittadini e dei montanari degenerando ben presto in una violenta rissa. I cittadini gelosi per il successo dei fratelli Pontipee con le ragazze provocano costantemente i boscaioli fin quando non cedono.
dal: 18 feb, 2022 al: 25 mar, 2022
Sabato 19 febbraio alle ore 21 sul palco di Sala Fucine delle OGR Torino Scritto sul mio corpo sarà il secondo appuntamento nel cartellone di Moving Bodies Open Your Mind Una nuova stagione spettacolare nato dal progetto digitale Racconta Mi Racconto ideato nel 2021 per generare interazione tra pubblico e artisti anche durante la chiusura dei teatri. Le testimonianze del pubblico raccolte durante la fase digitale sono state di ispirazione e in parte rielaborate per la realizzazione di un monologo a cura dello scrittore Federico Riccardo e interpretato in scena dall’attrice Silvia Giulia Mendola. Firmano la colonna sonora del balletto i BowLand presenti live per la serata con la loro musica permeata di mistero che così esprimono la loro partecipazione Attraverso le bellissime coreografie di Raphael i danzatori danno una nuova vita alla nostra musica e ci regalano un esperienza insolita. Suonare insieme a loro mentre ballano sulle nostre note è pura magia e ci riempie di emozioni profonde. Scritto sul mio corpo è una preghiera corale profana che nella sua laicità racchiude gli slanci appassionati gli sbilanciamenti emotivi i caratteri umani e spirituali la precarietà e le speranze del tempo presente. Una danza sulle esperienze interiori e sulla fragilità della nostra condizione all’ombra di un devastante apocalisse collettivo: ferite impresse ed indelebili sul corpo e nella mente di ogni individuo con lo sguardo perso verso orizzonti misteriosi ma nel cui cuore palpita però un inesauribile desiderio di vita. La coreografia ad opera di Raphael Bianco con la Compagnia EgriBiancoDanza radica la propria ricerca gestuale nel materiale coreografico raccolto in fase digitale nel segno corporeo che racchiude la parola stessa così da incarnare nella danza l’essenza del monologo senza esserne mera rappresentazione didascalica. Il tema del corpo plasmato dalla storia dalle domande e dalle esperienze scolpite su di esso dalla vita di questo ultimo anno in cui ci confrontiamo con inquietudine e solitudine ma anche con nuove speranze e prospettive fra morte e rinascita sono i pilastri fondanti di questo lavoro radicato e dedicato alla comunità che ha contribuito alla sua creazione e più universalmente alla comunità umana che ad oggi ancora si trova tutta a fronteggiare un nemico invisibile.
dal: 17 feb, 2022 al: 6 giu, 2022
Martedì 22 febbraio 2022 alle ore 19 30 debutta al Teatro Carignano di Torino Il silenzio grande di Maurizio de Giovanni per la regia di Alessandro Gassmann. Lo spettacolo vedrà in scena Massimiliano Gallo Stefania Rocca Pina Giarmanà Paola Senatore Jacopo Sorbini. Le scene sono di Gianluca Amodio i costumi di Mariano Tufano e il suono di Paolo Cillerai light desiger Marco Palmieri. Le elaborazioni video sono di Marco Schiavoni e le musiche originali di Pivio Aldo De Scalzi. Lo spettacolo prodotto da Diana OR.I.S. sarà in scena nella stagione in abbonamento dello Stabile fino a domenica 6 marzo 2022. Due figli d’arte Alessandro Gassmann e Massimiliano Gallo sono rispettivamente regista e interprete della prima commedia di Maurizio de Giovanni già inventore di appassionanti vicende letterarie rese celebri dalla televisione Il commissario Ricciardi I bastardi di Pizzofalcone . Nella Napoli del 1969 in una villa sopra Posillipo vivono un famoso scrittore la sua famiglia la servitù. Un quadro domestico rassicurante solo in apparenza: di fronte alla decisione di vendere la casa ogni personaggio trova il coraggio di confrontarsi con il padre dando così vita a un commovente catalogo di rapporti familiari tra presente futuro speranze e rimpianti.
dal: 16 feb, 2022 al: 25 mar, 2022
Angelo Duro torna a Torino il 16 febbraio presso il Teatro Colosseo con Da vivo dal vivo che vedrà l’irriverente comico palermitano girare tutta l’Italia per portare nei teatri il suo spettacolo. Le proteste di Angelo Duro in Chiesa al supermercato e in autobus non solo hanno portato alla ripartenza dei palchi ma anche ad aggiungere nuove date grazie alla grande richiesta del pubblico. Si annuncia esilarante il one man show del comico da quasi due milioni di followers seguitissimo dal pubblico per la sua ironia cinica e imprevedibile che fa ridere e insieme riflettere. È lui stesso ad affermare: Chi vi dice che parlerò? Posso starmene pure quaranta minuti in silenzio. Chi me lo vieta? Bisognerà quindi attendere la serata del debutto per scoprire cosa racconterà stavolta. Angelo Duro è un trentaseienne scappato dal lavoro che il padre voleva lasciargli in eredità. Un’azienda con mille problemi da risolvere. Lui ha scelto la strada di essere libero e ha accettato la proposta di un impresario di raccontare la sua vita nei teatri: Solo se pagato a nero . Adesso è cresciuto. Ha ottenuto il primo successo e se lo vuole godere.
dal: 15 feb, 2022 al: 25 mar, 2022
Il format è nuovo la comicità assicurata: gli ingredienti sono solo due talenti emergenti un microfono mezz’ora ciascuno e una location inedita. Il collettivo Torino Comedy Lounge inaugurerà mercoledì 16 febbraio 2022 ComEDIT: UNO UNO. Comedians made in Torino il nuovo progetto ospitato nella suggestiva realtà di Edit Torino il più grande birrificio artigianale della città. Gli spazi di piazza Teresa Noce si trasformeranno così in un nuovo punto di riferimento per la stand up comedy locale accogliendo ogni mese talenti emergenti della scena sabauda nell’ambito della quale hanno avuto l’opportunità di formarsi e affinare le proprie capacità. A impreziosire il primo appuntamento vi saranno infatti Giulia Cerruti e Angelo Amaro due tra i nomi maggiormente noti del panorama comico torinese. Già avvezzi ai palchi più importanti della città e non solo Cerruti e Amaro avranno l’onore di alzare il sipario del nuovo format con i loro monologhi taglienti e corrosivi primi di una serie di ospiti che porteranno in scena il meglio della stand up comedy sabauda. In questi cinque anni commenta Antonio Piazza fondatore del Torino Comedy Lounge e ideatore di ComEDIT ci siamo dedicati a portare la scena nazionale della stand up comedy a Torino cercando di creare un hub della comicità che fosse di riferimento per l’Italia. Quest’anno però abbiamo deciso che è arrivato il momento di valorizzare anche le eccellenze del territorio perciò siamo molto orgogliosi di presentare il nostro nuovo appuntamento mensile interamente dedicato ai comedian che si sono formati sul campo e anche ai nostri open mic e che porteranno 30 minuti del proprio repertorio migliore presso la bellissima cornice di EDIT Torino. Giulia Cerruti classe 1993 dopo aver frequentato il Corso propedeutico del Teatro Stabile di Genova nel 2015 si è diplomata due anni dopo alla Scuola di perfezionamento per attori Shakespeare School di Jurij Ferrini. Nel 2017 ha inoltre dato vita in qualità di organizzatrice al Festival L’arte nel pagliaio della Cascina Duc di Grugliasco mentre nel 2018 ha fondato la compagnia Crack24 e nel 2021 lo Spazio Cristina. Angelo Amaro classe 1989 è diplomato in Sceneggiatura alla Scuola Holden di Alessandro Baricco. Alla carriera di copywriter ha affiancato nel corso degli anni la composizione di articoli satirici sketch comici e cortometraggi. Nel 2020 ha vinto la menzione speciale al Premio Sonego grazie al corto Fuori luogo ora in fase di produzione. Lo show inizierà alle ore 20.30. Ingresso gratuito e uscita a cappello a sostegno delle attività dell’associazione.
dal: 15 feb, 2022 al: 6 giu, 2022
All interno del cartellone di onLive il più grande palcoscenico digitale del Piemonte si inserisce Hydrocosmos film in VR diretto dal regista Milad Tangshir prodotto da Compagnia Tecnologia Filosofica in co produzione con Coorpi e il sostegno di TAP Torino Arti Performative in collaborazione con Piemonte da Vivo. L’esperienza di realtà virtuale sarà fruibile dal pubblico dal 16 al 21 febbraio presso la sala VR 1 del Museo del Cinema di Torino con allestimento scenico a cura della compagnia. Ingresso compreso nel biglietto del museo negli orari di apertura del Museo da lunedì a domenica escluso il martedì dalle ore 9 alle ore 19 . Hydrocosmos è frutto dell’incontro artistico e umano tra la coreografa danzatrice Francesca Cinalli il musicista Paolo De Santis e il regista cinematografico Milad Tangshir che ha guidato la compagnia nell’esplorazione del mezzo immersivo durante una speciale residenza artistica realizzata negli spazi della Lavanderia a Vapore di Collegno nel mese di gennaio 2021. Il lavoro nato dal desiderio di far dialogare i linguaggi del cinema e delle arti performative racconta utilizzando una narrazione astratta l arrivo dell acqua e l emergere della vita cosciente in un angolo remoto dell universo attraverso una sinfonia di corpi performativi immagini suoni luci e ombre. Nell intento di indagare la relazione tra lo sguardo dello spettatore e la performance dal vivo la coreografia e l uso dello spazio portano il pubblico a partecipare attivamente alla performance che si sviluppa senza tagli proprio per rendere la visione maggiormente immersiva: ogni spettatore in un flusso ininterrotto di spazio tempo creerà la propria personale performance attraverso la coreografia del proprio sguardo. Il paesaggio sonoro esalta questa esperienza dando vita ad un atmosfera ipnotica in cui gli elementi acustici si sommano all intreccio narrativo. La ricerca e la volontà di approfondire ed indagare i temi del cosmo e dell acqua alla base del film Hydrocosmos traggono linfa anche a partire dalle recenti creazioni dei tre artisti: la performance Sinfonia H2O di Cinalli De Santis Progetto Vincitore Residenze Coreografiche Lavanderia a Vapore 2019 e il film Star Stuff di Milad Tangshir prodotto da Rossofuoco e presentato al 37 Torino Film Festival .
dal: 14 feb, 2022 al: 6 giu, 2022